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De vos fichiers à la feuille optique : comprenez comment se fabrique un tirage lenticulaire, ce qui fait sa qualité et comment préparer votre projet.
Passer à la créationLe lenticulaire associe une préparation d’image et une surface optique. Ce n’est pas une vidéo : le changement naît de la position de votre regard.
Schéma simplifié du principe optique.
Les fichiers sont recadrés au même format. Ils sont ensuite entrelacés : des bandes issues de chaque vue sont placées côte à côte selon un calcul adapté à la lentille.
Chaque lentille doit correspondre aux bandes d’image prévues. Le pas réel de la feuille optique, le procédé d’impression et le positionnement demandent un calibrage de fabrication.
Dans la main, on incline le tirage. Sur un mur, on se déplace devant lui. L’orientation, la lumière et la distance déterminent la manière dont le changement se révèle.
Un flip fait changer l’image. Le relief cherche à produire une sensation de profondeur. La rotation en perspective de l’aperçu web vous aide à explorer l’objet ; elle n’ajoute pas, à elle seule, du relief stéréoscopique aux fichiers.
L’entrelacement, la densité optique et le repérage travaillent ensemble. Voici les notions utiles pour comprendre la fabrication.
Les LPI désignent le nombre de lentilles par pouce, soit 25,4 mm. À titre d’exemple, une feuille de 40 LPI présente un pas nominal de 25,4 ÷ 40 = 0,635 mm entre deux lentilles.
Ce chiffre décrit la feuille, pas la définition de votre photographie. Le choix dépend de l’effet, du format et de la distance d’observation.
Les images sont réparties en bandes étroites et alternées. Le réseau de lentilles dirige ces bandes vers différents angles de lecture : votre déplacement révèle une autre vue.
Le flip privilégie deux images. Une animation distribue plusieurs étapes du mouvement ; le relief demande des points de vue adaptés à la profondeur.
Avant l’entrelacement de production, un test imprimé permet de déterminer le pas optique effectif. La valeur nominale inscrite sur une feuille ne suffit pas à définir le réglage final.
Le test s’observe à la distance prévue pour le tirage. Il permet d’adapter la préparation au matériau et à la chaîne d’impression.
Le repérage est l’alignement des bandes avec les lentilles. Un défaut d’alignement peut rendre les vues moins nettes ou laisser apparaître l’autre image.
La composition intervient aussi : petits textes et contrastes extrêmes compliquent la lecture. Une épreuve physique aide à juger l’effet.
Pour une image de 40 × 30 cm à 200 pixels par pouce, le calcul donne environ 3 150 × 2 362 pixels : dimension en cm ÷ 2,54 × 200. C’est un exemple de calcul, pas une résolution imposée pour tous les projets.
Le recadrage réduit les pixels disponibles. La résolution finale, l’entrelacement et les réglages d’impression se définissent ensemble avec l’atelier.
Pour approfondir : préparation et test de pas — DP Lenticular ; conseils de création et d’impression — Triaxes / DP Lenticular.
Choisissez d’abord ce que le spectateur doit percevoir. Le nombre de vues et leur préparation découlent de cette intention.
Deux images, deux lectures.
Une vue laisse place à une autre au changement d’angle. L’effet est particulièrement lisible quand le sujet ou le message reste facile à identifier.
Composez votre flip à deux images et commandez dans l’atelier en ligne.
Composer mes deux imagesLe geste se décompose.
Plusieurs vues successives restituent un mouvement. Sa lecture dépend du parcours du regard : il ne s’agit pas d’une vidéo jouée à une vitesse fixe.
L’atelier étudie la séquence, l’orientation et le nombre de vues sur devis.
Parler d’un projet animationUne forme en devient une autre.
Des étapes intermédiaires transforment progressivement un visuel en un second. La préparation graphique compte autant que les deux images de départ.
Projet sur devis : la transformation doit être préparée et validée avec l’atelier.
Parler d’un projet morphingLe sujet prend de l’ampleur.
Un élément paraît s’approcher ou s’éloigner par une succession de tailles. Un point d’ancrage stable aide à rendre cette variation lisible.
Projet sur devis, avec étude des étapes et de la plage de changement.
Parler d’un projet zoomLa profondeur dans une surface plane.
Des vues adaptées à chaque œil donnent une impression de profondeur sans lunettes. Cet effet repose sur plusieurs points de vue, pas seulement sur deux photos différentes.
Étude de faisabilité et préparation sur devis.
Parler d’un projet relief 3dPlusieurs intentions, une composition.
Un projet peut associer changement d’image, mouvement et profondeur. La lisibilité de l’ensemble impose de choisir une intention principale.
Étude sur mesure : l’atelier confirme les associations possibles pour votre format.
Parler d’un projet effets combinésRetrouvez une sélection des exemples du site historique : affiches, portraits et mises en situation.
Une affiche produit issue de la galerie historique.
Une création graphique présentée sous plusieurs vues.
Le portrait et ses éléments graphiques se révèlent en mouvement.
Un exemple d’affiche à observer en faisant varier le point de vue.
Un portrait sportif à découvrir au changement de vue.
Le même tirage illustré dans sa première vue.
Les visuels sont repris de la sélection historique de Lenticulaire.photo. Les noms identifient les exemples d’origine ; ils ne désignent pas des modèles personnalisables à commander.
Créer avec mes propres imagesUn exemplaire à exposer, un panneau grand format ou une série à distribuer : l’atelier choisit la fabrication selon le résultat recherché.
Pour la pièce unique, la petite série et la liberté de format.
Une production numérique permet de travailler à partir de votre création sans le même calage de série qu’une presse offset. Selon le montage retenu, l’image peut être imprimée puis assemblée à la lentille, ou réalisée directement au dos d’une feuille compatible.
Le jet d’encre UV direct utilise des encres durcies par UV. Il constitue une voie de fabrication possible ; le choix exact dépend notamment de la lentille, de sa matière, du format et de la finition.
Pour les projets éditoriaux et les séries importantes.
Une production offset demande un calage de presse et une préparation spécifiques. Cet investissement se répartit sur la série ; le format, la quantité et la répétition d’un même visuel interviennent dans l’étude de prix.
Le support lenticulaire, les encres et la chaîne de fabrication sont sélectionnés ensemble. Il n’existe pas de seuil universel à partir duquel l’offset devient préférable au numérique.
| Votre projet | Piste de départ | À préciser avec l’atelier |
|---|---|---|
| Un tirage personnel | Fabrication numérique à l’unité | Images, format, finition et cadrage |
| Une exposition ou un grand panneau | Étude numérique et montage adaptés | Distance, lumière, fixation et transport |
| Une série de cartes ou une édition | Comparaison numérique / offset | Quantité, répétition des visuels, découpe et conditionnement |
| Animation, morphing ou relief | Préparation graphique et optique sur mesure | Vues disponibles, effet, sens de lecture et échantillon |
Le configurateur chiffre le flip à deux images et ses finitions. Il ne sélectionne pas automatiquement une presse ou une lentille de production. Une grande série et les effets spécifiques font l’objet d’une étude.
La lentille produit le changement d’image ; la finition répond à l’usage, au montage et à la présentation du tirage.
Dos adhésif avec pellicule de protection à retirer avant la pose sur une surface lisse et adaptée.
À prévoir : une surface propre, plane, stable et compatible avec l’adhésif, ainsi qu’une pose sans poussière ni bulles. Vérifiez le support d’accueil avant de choisir cette finition.
Panneau en PVC rigide et léger de 3 mm, à fixer selon votre installation.
À prévoir : le type de fixation et la planéité souhaitée à la taille finale. Le choix d’un panneau ne définit pas à lui seul un système d’accrochage.
Panneau composite de 3 mm, avec deux faces en aluminium et un noyau central. Fixation à adapter à votre installation.
À prévoir : le poids, les fixations, les bords et les conditions de transport. Faites préciser l’ensemble pour les grands formats.
Boîtier avec rétro-éclairage LED. Prévoir une alimentation électrique et un montage adaptés à votre installation.
À prévoir : l’emplacement, l’accès technique et les conditions de pose. Faites confirmer les caractéristiques du caisson avant un projet d’aménagement.
Indiquez l’exposition au soleil, à la chaleur et à l’humidité, la durée de présentation et la distance de lecture. Ces conditions peuvent modifier le choix du support et des fixations. Une installation extérieure ou un lieu recevant du public mérite une validation adaptée au projet.
Le choix des fichiers et du cadrage se voit dans le résultat. Prenez le temps de vérifier les deux vues au format que vous souhaitez réellement imprimer.
Les transitions peuvent laisser percevoir une partie de l’autre image selon la lentille et les conditions d’observation. Des oppositions extrêmes, un sujet très fin sur un fond clair ou de minuscules caractères peuvent accentuer ces difficultés.
Testez les deux vues séparément. Les textes doivent rester compréhensibles sans attendre un angle très précis. Pour un logo, un texte important ou une campagne, faites valider la composition.
Agrandir un fichier ne crée pas de détail photographique. Le zoom de cadrage utilise une plus petite partie de l’image et réduit la définition disponible pour le tirage.
L’éditeur affiche les dimensions en pixels et une estimation en ppp après cadrage. Cette indication aide à repérer une source insuffisante ; elle ne remplace pas l’étude du format et de la distance réelle d’observation.
Le LPI mesure la densité des lentilles. Les ppp expriment les pixels disponibles par pouce imprimé. Une lentille plus fine n’est pas systématiquement le meilleur choix : effet, nombre de vues, format, distance et procédé doivent rester compatibles.
Les réglages de trame de l’aperçu servent à la simulation. La lentille et le calibrage de production sont validés par l’atelier.
Importez vos images en JPEG, PNG ou WebP, ou transmettez notamment des fichiers TIFF, PDF, PSD, AI, EPS et SVG. La limite est de 500 Mo par fichier. L’aperçu dépend du format et du navigateur : certains documents professionnels sont conservés sans prévisualisation exploitable. Pour un PDF, fournissez chaque vue dans son propre emplacement ; la première page sert d’aperçu quand elle peut être rendue.
Ne préparez pas vous-même l’entrelacement pour le configurateur : fournissez les vues séparées. Pour une séquence, nommez les images dans leur ordre de lecture. Pour du relief ou un montage complexe, conservez les calques et les éléments séparés.
Un petit tirage tenu en main et une image murale ne se découvrent pas à la même distance. Pensez à l’emplacement avant de choisir vos dimensions.
Le configurateur accepte des dimensions de 10 à 120 cm en largeur et de 10 à 180 cm en hauteur. Utilisez les raccourcis ou saisissez vos propres dimensions. Les limites s’appliquent à chaque axe : vérifiez l’orientation du projet.
En mode proportionnel, la hauteur et la largeur suivent le rapport de l’image A. Le format libre permet de les régler indépendamment et recadre les images. Dans les deux cas, vérifiez aussi l’image B.
Décrivez le parcours du spectateur : devant un mur, dans une allée, face à une vitrine ou avec un objet dans la main. Pensez aux reflets et à l’angle réellement accessible.
Pour un grand panneau, prévoyez aussi l’accès au lieu, les dimensions de passage, le transport, le montage et les fixations. Un format particulier ou un assemblage de panneaux se prépare sur devis.
20 × 30 cm · Adhésif212,90 € TTC
40 × 30 cm · Adhésif235,90 € TTC
40 × 30 cm · Dibond283,90 € TTC
Tarifs calculés avec les mêmes règles que l’atelier en ligne, hors livraison. Le total de votre propre création dépend de ses dimensions, de sa finition et de la quantité.
Calculer ma créationLes outils vous accompagnent dans la préparation d’un flip à deux images, en gardant une vue distincte sur chaque cadrage.
Importez les fichiers dans les emplacements A et B, ou utilisez la galerie de recherche. Le bouton « Inverser » échange les deux vues. Les images de démonstration servent à essayer l’outil et doivent être remplacées avant une commande.
Ouvrez « Ajuster le cadrage » sous chaque photo. Le zoom et les déplacements horizontal et vertical permettent d’aligner les sujets. Un format libre peut couper les bords : contrôlez les deux images.
« Choisir un modèle » donne accès aux compositions partagées avec Wallprint : photo légendée, polaroid, diptyque ou mosaïque. Vous pouvez préparer les deux vues dans un même style et revenir les modifier.
Glissez sur le tableau, utilisez le curseur ou lancez l’animation. La vue à 360° montre un support illustratif ; le plein écran facilite l’examen. Les rainures peuvent être masquées. Ces réglages ne déterminent pas les spécifications de fabrication.
Choisissez les dimensions, le support et la quantité. Le total TTC est affiché hors livraison. L’ajout au panier transmet vos vues et leurs cadrages avec la création.
Le lien de sauvegarde permet de reprendre votre création et de la partager. Conservez-le avec vos fichiers. Pour un effet spécifique, une image Adobe Stock à licencier ou une série importante, envoyez votre projet à l’atelier.
Exposition, scénographie, communication, édition ou création d’artiste : un bon brief permet de confirmer le procédé, la lentille, le montage et les fichiers nécessaires.
Parler de mon projetDemandez comment sera validé le projet et si un échantillon ou une épreuve physique est pertinent. Les délais et les spécifications sont confirmés pour chaque étude.
Effets, fichiers, formats, supports et commande : retrouvez les points utiles avant de préparer votre tirage.
Poser une question à l’atelierC’est une image imprimée associée à une feuille optique composée de petites lentilles parallèles. Les différentes vues sont préparées en bandes et alignées avec ces lentilles. Selon l’angle de vision, une vue différente parvient à votre regard.
Le tirage utilise un effet optique. Il fonctionne sans écran et sans lunettes spéciales. Le changement d’image lui-même n’a pas besoin d’alimentation ; un caisson lumineux, si vous en choisissez un, nécessite une alimentation pour son éclairage.
Le flip alterne entre deux images. Le relief 3D cherche à donner une sensation de profondeur en distribuant plusieurs points de vue. Incliner un aperçu à l’écran ne transforme donc pas automatiquement une paire de photos en image stéréoscopique.
Le configurateur actuel est dédié au flip de deux images. Pour une animation, préparez de trois à huit vues dans leur ordre de lecture et contactez l’atelier. Le morphing, le zoom et le relief sont également étudiés sur devis.
Le GIF répète automatiquement une démonstration pour rendre l’effet visible à l’écran. Sur l’impression, c’est votre déplacement, ou celui du tirage dans vos mains, qui fait apparaître les différentes vues.
La direction de lecture dépend de l’orientation des lentilles et du montage prévu. Un objet tenu en main et une affiche murale ne se regardent pas de la même façon. Indiquez à l’atelier comment le public se déplacera devant l’image.
Il permet de vérifier vos images, leur cadrage et l’intention du changement. Les angles, les reflets, la trame, la profondeur et les couleurs sont simulés. La lentille retenue, la préparation et la lumière modifient le résultat réel.
Elle permet d’observer le support simulé de face, de profil et de dos. Le bouton « Voir le dos » affiche la finition choisie : pellicule de protection pour l’adhésif, panneau PVC pour le Forex, composite aluminium pour le Dibond ou boîtier pour le caisson lumineux. L’aperçu se met à jour quand vous changez de support. C’est une vue schématique, pas un plan de fabrication ni une représentation exacte des fixations.
Des sujets nets, lisibles et de taille proche donnent un point de départ facile à travailler. Pour deux portraits, rapprochez la position des yeux et du visage. Pour un avant/après, conservez autant que possible le même point de vue et les mêmes repères.
Oui, mais le changement sera plus marqué. Les zones très claires face à des zones très sombres, les petits textes et les détails très fins demandent une attention particulière. L’atelier peut recommander une préparation pour limiter les images fantômes et préserver la lisibilité.
Le flip peut être configuré entre 10 et 120 cm de large et entre 10 et 180 cm de haut. Les raccourcis de format sont des points de départ. Vous pouvez saisir d’autres dimensions dans ces limites et choisir portrait, paysage ou carré.
Le mode proportionnel relie les dimensions au rapport largeur/hauteur de l’image A. Le format libre permet de choisir les deux dimensions indépendamment ; les images sont alors recadrées pour remplir ce format. Vérifiez séparément le cadrage de A et de B.
Elle dépend du format, du recadrage et de la distance d’observation. Le nombre de pixels disponibles compte davantage qu’une simple mention « 300 dpi » dans un fichier. L’éditeur affiche une estimation après zoom ; un signal faible invite à réduire le format ou à fournir une meilleure source.
Les LPI décrivent la densité des lentilles par pouce. Les ppp décrivent ici les pixels de votre image disponibles par pouce imprimé. Ces deux mesures n’expriment pas la même chose. Le choix de la lentille dépend de l’effet, du format, du procédé et de la distance.
L’import accepte notamment JPEG, PNG, WebP, TIFF, PDF, PSD, AI, EPS et SVG, jusqu’à 500 Mo par fichier. Certains documents ne produisent pas d’aperçu exploitable dans le navigateur. Un PDF est prévisualisé sur sa première page lorsque cela est possible ; fournissez une vue par emplacement et contactez l’atelier si nécessaire.
Les fichiers importés sont envoyés dans l’espace de stockage du site pour accompagner votre création. Les originaux et les cadrages sont joints à la commande. Conservez également votre propre copie. Une composition créée à partir d’un modèle est exportée en image pour préparer le tirage.
Vous pouvez rechercher une image et la sélectionner pour l’une des deux vues. Les conditions d’utilisation et la licence de la banque restent à respecter. Les aperçus Adobe Stock nécessitent une licence et un devis auprès de l’atelier avant production.
Les deux images affichées au démarrage servent à essayer l’aperçu. Remplacez-les par vos propres fichiers ou par une sélection de la galerie avant d’ajouter votre flip au panier. Les exemples historiques ne sont pas des produits à acheter tels quels.
Le bouton « Enregistrer et obtenir un lien » crée un lien de reprise. Il conserve les photos et les réglages associés. Gardez ce lien pour continuer plus tard ; toute personne qui le reçoit peut ouvrir la création correspondante.
Le configurateur indique le total TTC des exemplaires choisis, hors livraison. Le format, la finition et la quantité font évoluer ce total. Les frais et les options de livraison sont présentés au cours de la commande. Un projet sur devis est chiffré séparément.
Le flip en ligne se commande dès un exemplaire. Pour une grande série, une production offset, des formats particuliers ou un projet comprenant plusieurs créations, demandez un devis afin de confirmer le procédé et le prix adaptés.
L’exposition au soleil, à l’eau, à la chaleur, les fixations et la durée d’utilisation influencent le choix du montage. Décrivez l’installation à l’atelier avant de commander. Une finition rigide ou une impression UV ne suffit pas à garantir, à elle seule, tous les usages extérieurs.
Ils dépendent de la préparation des images, du format, de la finition, de la quantité et de la charge de l’atelier. Pour une exposition, un lancement ou une date impérative, faites confirmer la faisabilité et le calendrier avant de vous engager.
Indiquez l’effet souhaité, les dimensions, la quantité, la finition, les fichiers disponibles, la distance d’observation et le lieu d’installation. Ajoutez votre échéance et votre adresse de livraison, puis un lien de composition si vous avez déjà utilisé l’atelier.